Tuesday, 27 March 2012

De novo Vide.

Voltamos de Vide coa convicción de que a experiencia do ano pasado non foi un espexismo. Realmente esta excepcional escola unitaria debería ser visita obrigada para todos aqueles que deixaron de confiar na capacidade dun mestre, dunha mestra neste caso, de conseguir crear cada día este pequeno milagre do que Vide está, e con razón, máis que orgulloso.

Estamos estes días a revisar a documentación do 1º Congreso Estatal de Educación no Medio Rural e lemos entre as súas interesantes conclusións:

Con esta mensaxe de que outra escola é posible, e non por iso menos comprometida coa calidade, coa excelencia, quedámonos. Con esta delicada pegada, en suma, que haberá que regar para que non murche, pois entre todos e todas poderemos achegar a realidade educativa á utopía da excelencia.


Esa excelencia é a que os nenos e nenas de Vide gozan cada día.
Que dure.

videret

Con textos e imaxes de Emilio Roca, Loly Lago e Toño Martínez, preparamos este pequeno agasallo ás boas xentes de Vide.
Esperamos que vos guste.

Mellor ver en modo pantalla completa ou F11

Wednesday, 21 March 2012

Type in motion: A visita.

Por fin realizamos a visita á exposición que tanto nos gusta. Pasamos unha mañá moi agradable que rematamos coa realización por parte do alumnado do título da película “Resacón en Vigo” utilizando a técnica de Stop motion. Podedes ver varios resultados no blog da exposición. Foi moi divertido e aprendemos moito. De ida en bus, de volta no tren. Transporte público, como debe ser.
.
.

resacon

Esta é a animación Slow Motion para os créditos da fascinante “Resacón en Vigo” que esperamos ver algún día.


Estes son só algúns dos exemplos dos materiais que podedes ver na mostra

"Subterranean Homesick Blues" é unha canción composta polo cantante estadounidense Bob Dylan. Foi incluída no álbum Bringing It All Back Home, editado o 22 de marzo de 1965.

Esta canción inspirou, xa en 1965, un dos primeiros vídeoclips da historia da música, no cal Dylan exhibe carteis con distintas palabras e frases da canción. Durante o episodio, o poeta Allen Ginsberg fai un cameo. Wikipedia.
Un vídeo clip feito exclusivamente con tipografía? Pois si.  En The ChildAlex Gopher pon a música e Antoine Bardou-Jacquet o deseño. A curta conta a historia do traxecto dunha parella ata o hospital onde ela dará a luz despois dunha accidentada viaxe pola cidade onde cada elemento está representado tipográficamente. Unha preciosidade.
Ludorama é unha reflexión, unha mensaxe crítica cara ás nosas formas de consumo. Calquera que vexa  todos estes logos, máis de 2.000, inmediatamente sabe de que marca estamos a falar e o que esas marcas significan. É alucinante decatarse da cantidade de memoria que utilizamos nas mensaxes publicitarias e a potencia dos mundos que estas constrúen. Nicolás Schmerkin, un dos produtores, fundador do estudo realizador Ludovic Houplain, que recibiu o Oscar á mellor curta en 2010, é un arxentino que vive en Francia.

Monday, 19 March 2012

Gravando animacións

Os rapaces e rapazas de 2º ESO non paran de preparar materiais para os pequenos de Crespo Rivas.  O outro día estiveron tomando incontables fotos para unha animación moi profesional que contan que quedou impecable. Xa a veremos cando estea totalmente rematada. De momento aquí tedes o “making off”.

.

Thursday, 15 March 2012

Os 15 mellores títulos de créditos na historia do cine.

O próximo luns visitaremos cun grupo de alumnado de 1ºBAC TIC a exposición Type in motion na fundación Barrié en Vigo que xa reseñamos no seu momento e que volvemos a recomendar de novo.

Despois de facer a visita o alumnado paricipará nun obradoiro  onde realizarán e editarán en video unha secuencia de créditos dunha película imaxinaria.

Por casualidade encontramos esta magnífica escolma no blog El condensador de Fluzo. Citamos

“Os títulos de crédito son moi importantes en calquera película xa que, desde o inicio, teñen a obriga de conectar co espectador, meterlle dentro da historia que se vai a contar. Desde hai varios anos, non só teñen a función de presentar aos produtores e autores da película (director, actor, produtor,etc), senón que se converteron nun elemento artístico tan importante como a propia película. Uns bos títulos de crédito fan que unha película sexa boa? Non sempre, con todo na maioría de casos si ocorre”.

E  esta é a  escolma e os comentarios sobre  algúns dos , na súa opinión, mellores créditos na historia do cine

ATRAPAME SI PUEDES

¿Cómo olvidar esta secuencia inicial de Atrapame si puedes? Estos memorables títulos de crédito fueron creados por Kuntzel y Deygas para el filme de Steven Spielberg. Una secuencia que condensa toda la historia de la película, desgranando musicalmente con una partitura de Henry Mancini.

SEVEN

Los títulos, ya clásicos, de la película Seven, creados por Imaginary Forces y Kyle Cooper, representan los siete pecados capitales de los que se habla en la película. David Fincher es conocido por su meticulosidad y lo cuidadoso que es en todos los filmes que realiza, algo que se puede observar en títulos tan visualmente atractivos y artísticos como estos.

STAR WARS

Aunque puedan parecer unos títulos no tan conseguidos como los demás, los interminables títulos de créditos de Star Wars ya han pasado a la historia del cine. En parte, gracias a la increible banda sonora compuesta por John Williams.

DRIVE

La película revelación de este último año ocupa la cuarta posición de nuestra lista de 15 mejores títulos de crédito. Nos gustan esas letras rosas en los créditos, con un cierto aire a peli de serie B. Y Ryan Gosling conduciendo su coche por las calles de Los Ángeles, con la música de Kavinsky ('Nightcall') sonando de fondo... ¿Qué más se puede pedir?

CASINO ROYALE

La vuelta de la saga James Bond en 2006, con Daniel Craig, nos trajo uno de los mejores títulos de crédito de toda la saga (quizás el mejor).

2001: UNA ODISEA EN EL ESPACIO

Más que la intro en sí, lo realmente bueno de este inicio es la música ¿Cómo olvidar este mítico tema que ya ha pasado a la historia? La obra de Richard Strauss titulada 'Así hablaba Zarathustra' es uno de los grandes temas musicales del cine. Y no podía faltar en nuestra lista.

TORO SALVAJE

Robert De Niro preparándose en el ring, en blanco y negro, y con la música de la Cavalleria Rusticana de Pietro Mascagni -tema que apareció también en El Padrino: Parte III. Increible opening para una de las mejores películas de Martin Scorsese.

SIN CITY

La música blues del comienzo, una atmósfera con cierto parecido al cine clásico de Hollywood, y la memorable actuación de Josh Harnett (probablemente una de las mejores de su carrera, aunque sólo aparezca al incio y al final de la película) hacen que el inicio de Sin City merezca estar en la lista de 15 mejores openings del cine.

LA VIDA DE BRIAN

Los Monty Python siempre se han caracterizado por un humor absurdo, lleno de sarcasmo y situaciones surrealistas. Pero algo característico de este grupo británico son sus openings, como habrán podido comprobar los seguidores de sus películas. En esta, nos intentan explicar, de una forma peculiar y surrealista, la caída de Jesucristo a no se sabe donde, la destrucción -sin sentido- de varias esculturas del imperio Romano y, finalmente, el ascenso a los cielos de la Virgen Maria.

EL RESPLANDOR

Siniestra música en el opening de la película de Kubrick, pero también técnicamente impresionante, con el seguimiento al coche por los bosques y carreteras del estado de Oregón. Como curiosidad y por si no lo sabíais, se ve la sombra de un helicóptero en el suelo.

KILL BILL vol.1

"La venganza es un plato que se sirve frío". Así comenzaba Kill Bill. Instantes después, oíamos la angustiosa respiración de Uma Thurman, agonizando y llena de sangre, producto de los golpes de Bill y sus secuaces. El tema 'Bang Bang', de Nancy Sinatra, se ha convertido en otro clásico del cine.

LA NARANJA MECÁNICA

Otra peli de Kubrick que merece estar en nuestra lista de 15 mejores openings del cine, por ese travelling inverso, y por la música Music for the Funeral of Queen Mary-March de Henry Purcell, en donde vemos a Alex y sus 'drugos' en el Milk Korova Bar, consumiendo leche plus, leche con velocentina, syntheisitiseina o drencromina, sustancias que potencian la conducta violenta, mientras planean sus próximas fechorías nocturnas

GOLDFINGER (James Bond)

Algunos la consideran la mejor película de la saga Bond. Y títulos como estos contribuyen a crear esa opinión (amén de su trama, una de las mejores de toda la saga). Respecto a la canción 'Goldfinger', está compuesta por John Barry e interpretada por Shirley Bassey.

video 

RESERVOIR DOGS

Con la música de George Barker y su 'Little Green Bag', Taratino nos presenta a la banda de criminales formada por el señor naranja, el señor blanco, el señor rosa, el señor rubio, el señor azul, el señor marron y Eddie y Joe Cabot. Imprescindible. (Podéis encontrar la intro completa y en vídeo en Youtube)


Monday, 12 March 2012

Unha de contos

Sesión de gravación na biblio. Un grupo de alumnado de 2º ESO están a escenificar e gravar os contos preferidos dos pequenos do colexio infantil Crespo Rivas como parte dun proxecto Portfolio que ten coma base e punto de partida as bibliotecas dos dous centros.

A escenificación dos contos, para que poidan ser entendidos por nenos e nenas de 4 anos, correu a cargo deste grupo de alumnado que leva xa tempo preparando esceas e  textos en galego, castelán, inglés e francés.  Impecable a posta en escea, os decorados, os traxes, os complementos… e o esforzado manexo de cámara de Xose Luis Penas, como non… Haberá que ver ese video cando estea rematado.

 

 

Sunday, 11 March 2012

Chabolas, fogares

Un billón de habitantes do planeta vive en chabolas, un número que probablemente quede duplicado en 2030. As características destas vivendas ofrecen unha gran variedade pero comparten unha característica común: están habitadas polos máis pobres e os socialmente excluidos.  Van desde instalacións moi fráxiles e precarias a outras máis permanentes e moito mellor mantidas pero adoitan carecer de auga corrente, electricidade e servizos sanitarios.

Todas as imaxes estan tomadas da reportaxe fotográfica que atopamos en The Big Pîcture.  Fixemos unha escolma de fotos pero se visitades a páxina podedes ver o documento completo. Tamén mantemos os pés de foto e a autoría das imaxes tal e como aparecen no documento orixinal.

Antes das devanditas imaxes podedes ver un documento sobre as barracas do Somorrostro  en Barcelona e unha curiosa reportaxe protagonizado por unha muller que volve ao lugar que habitou de nena hai máis de 20 anos.

 

bp3

Cambodian woman sits near her baby as residents are evicted from a slum village in the centre of Phnom Penh, Jan. 4, 2012. (Tang Chhin Sothy/AFP/Getty Images) #

bp4

A Cambodian woman salvages some belongings after the forced eviction of residents from a slum village, Jan. 4, 2012. (Tang Chhin Sothy/AFP/Getty Images) #

bp10
Afghan refugee children stand at the main gate of their muddy house at a slum on the outskirts of Islamabad, Jan. 4, 2012. (Anjum Naveed/Associated Press) #
bp11
Pakistani boys compete in a wheelbarrow race at a slum on the outskirts of Islamabad, Jan. 3, 2012. (Anjum Naveed/Associated Press) #
bp13

Two Afghan refugee girls and a boy make their way through a muddy alley, following a rainy night, in a slum on the outskirts of Islamabad, Pakistan, Jan. 16, 2012. (Muhammed Muheisen/Associated Press) #

bp14
An Afghan refugee girl stands in a muddy alley, following a rainy night, Jan. 16, 2012. (Muhammed Muheisen/Associated Press) #
bp15
A Pakistani family gathers round a fire inside a shanty, to warm themselves during a cold evening, in a slum in Islamabad, Pakistan, Jan. 13, 2012. (Muhammed Muheisen/Associated Press) #
bp18
A Pakistani woman washes clothes outside her house in the slum area of Lahore, Jan. 8, 2012.  (Arif Ali/AFP/Getty Images) #
bp19
An Afghan refugee boy, Hikmat Agha, 4, waits to start his daily class, to learn how to recite verses from the Quran, in a mosque in a slum on the outskirts of Islamabad, Pakistan, Jan. 18, 2012. (Muhammed Muheisen/Associated Press) #
bp20
Afghan refugee girls attend a daily class to learn how to recite verses from the Quran, in a mosque in a slum on the outskirts of Islamabad, Jan. 18, 2012. (Muhammed Muheisen/Associated Press) #
bp22
Slum dwellers search for their belongings through the debris after a fire in Kolkata, India, Jan. 23, 2012. (Bikas Das/Associated Press) #
bp26
An Indian woman sleeps outdoors in a shanty area in Hyderabad, India, Jan. 11, 2012. India has about 93 million slum dwellers. (Mahesh Kumar A./Associated Press) #
bp27
An Indian bride, who is a pavement dweller, waits for her wedding ceremony, which will be performed on a street in Mumbai, Jan. 11, 2012. (Rafiq Maqbool/Associated Press) #
bp29
A child is administered polio drops at a slum by a mobile unit during an anti-polio drive in New Delhi, Jan. 15, 2012. (Saurabh Das/Associated Press) #
bp30
Mohammed Shamim Sheikh, who suffers from multi-drug-resistant tuberculosis, listens to a social worker at his home in a slum on the outskirts of Mumbai, Jan. 16, 2012. (Rafiq Maqbool/Associated Press) #
bp34
An elevated view of the Indian national flag on a wall of the Dharavi slum, Jan. 24, 2012. (Rafiq Maqbool/Associated Press) #
bp35
Residents of the Pinheirinho slum stand ready to defend their neighborhood from police they expect to arrive with a court order to evict them from their homes, in Sao Jose dos Campos, 50 miles (80 kms) northeast of Sao Paulo, Jan. 13, 2012. (Marcelo Alves/Reuters)
bp46
A woman walks past a grain shop at a market in the Kibera slum of the Kenyan capital Nairobi, Jan. 20, 201.  (Noor Khamis/Reuters) # 
bp51
Sisters Benedicta Macole and Susana Ritope Macole, survey twisted scraps of metal roofing, all that remains of the house where they grew up, after a fire ravaged part the New Building slum neighborhood, Jan. 24, 2012. (Rebecca Blackwell/Associated Press) #
bp53
Local residents crowd around a fire truck in the main street of the New Building slum neighborhood, where a fire ravaged dozens of homes, Jan. 23, 2012. (Rebecca Blackwell/Associated Press) #

Friday, 9 March 2012

Temos que facer famoso a Joseph Kony.

Joseph Kony leva 25 anos cometendo atrocidades en Uganda  impunemente.
A súa  guerrilla secuestrou, segundo Unicef, a máis de 20.000 nenos e nenas: a eles convérteos en soldados; a elas, en escravas sexuais. E organiza mutilacions de nariz, orellas, beizos e extremidades contra civís...
Pero os correspondentes organismos internacionais - a pesar de ser unha das persoas máis buscadas do mundo- non parecían especialmente interesados no personaxe ata sentir o sopro da opinión pública nas súas costas.
Este chegou, inesperadamente, co documental KONY 2012: nunha semana, foi visto en YouTube case 50 millóns de veces, con 1.097.955 "Gústame" .
Seica é un pouco longo para os tempos que corren pero está moi ben contado. É unha mostra do que permiten os novos soportes de comunicación na rede en termos de activismo viral e tamén de solidariedade global:

Thursday, 8 March 2012

8 de Marzo. Día Internacional das mulleres. A arte como axente de cambio

Como todos os años,  neste 8 de marzo celébranse centos, miles de actos por todo o mundo para conmemorar os logros económicos, sociais e políticos que, aos poucos, van cambiando a realidade cotiá das mulleres.  Entre todas estas iniciativas queremos celebrar o día comentando de novo  a idea defendida desde Art Works for Change que propón a arte, a música, a creatividade como potentes instrumentos de concienciación e cambio social. A través desta iniciativa soubemos de artistas que non coñecíamos como as que nesta ocasión queremos presentarvos, sen tempo apenas para profundizar na súa obra, ás veces moi difícil de rastrexar na rede.
Atopamos alguns exemplos da obra destas mulleres para poder compoñer para vós esta  pequena e apresurada escolma e prometemos voltar máis detenidamente para informar dalgunhas delas,  para nós descoñecidas ata agora,  que nos pareceron especialmente interesantes. De momento aquí tedes esta breve primicia.

Tamén, a través da mesma  iniciativa,  atopamos este video cunha entrevista á compositora de hip hop Sister Fa, activista e defensora dos dereitos humanos.
.

 
 
diouf
Cheikh Diouf
felicite
Feilicité Codjo
wangechi
Wangechi Mutu
2
Wangechi Mutu II
wangechi 3
Wangechi Mutu III
kadidjatou
Khadidjatou Sow
amal kenawy
Amal Kenaway

Sister Fa AWFC from ZAP Zoetrope Aubry Productions on Vimeo.

Tuesday, 6 March 2012

Ya no sé que hacer conmigo. Type in motion

Hai xa tempo que pensamos compartir este tema  co que nos sentimos moi identificad@s nestes tempos que non axudan precisamente a aliviar a nosa proverbial confusión. Trátase de “Ya no sé que hacer conmigo” de El cuarteto de Nos. Cal foi a nosa sorpresa cando atopamos o videoclip na exposición Type in motion na Fundación Barrié, en Vigo. Por certo que o evento é totalmente recomendable; pasaredes un rato delicioso se tedes tempo para visitar esta mostra tan orixinal organizada en colaboración co Museo De Deseño de Zurich.

“A mostra ofrece un completo panorama da escena creativa internacional baseándose en obras experimentais onde a tipografía asume o protagonismo. A exposición aproxima ao público a visión de deseñadores novos que exploran os novos formatos con imaxinación, ampliando as nosas oportunidades de ler o mundo”.

Animádevos. Ata o 1 de Abril. Fundación Barrié. Policarpo Sanz, 31. Vigo

 

Monday, 5 March 2012

Lucio Dalla. Caruso. Historia da canción

Para o deleite de todos, compartimos esta curiosa historia que atopamos na rede relativa á marabillosa canción do recentemente falecido Lucio Dalla. Podedes escoitar as dúas versións, a orixinal de Lucio Dalla e a de Pavarotti.

O texto da versión en español e a historia da que falamos están copiadas da páxina Letra y traducción en español de canciones italianas.

 
 
 
 

.
Caruso¹ – Lucio Dalla²

Qui dove il mare luccica
e tira forte il vento
su una vecchia terrazza
davanti al golfo di Surriento
un uomo abbraccia una ragazza
dopo che aveva pianto
poi si schiarisce la voce
e ricomincia il canto.
Te voglio bene assaie
ma tanto tanto bene sai
è una catena ormai
che scioglie il sangue dint'e vene sai³.
Vide le luci in mezzo al mare
pensò alle notti là in America
ma erano solo le lampare*
e la bianca scia di un' elica.
Sentì il dolore nella musica,
si alzò dal pianoforte
ma quando vide la luna uscire da una nuvola
gli sembrò dolce anche la morte.
Guardò negli occhi la ragazza,
quegli occhi verdi come il mare,
poi all'improvviso uscì una lacrima
e lui credette di affogare.
Te voglio bene assaie
ma tanto tanto bene sai
è una catena ormai
che scioglie il sangue dint'e vene sai.
Potenza della lirica
dove ogni dramma è un falso
che con un po' di trucco e con la mimica
puoi diventare un altro.
Ma due occhi che ti guardano
così vicini e veri
ti fan scordare le parole,
confondono i pensieri.
Così diventa tutto piccolo,
anche le notti là in America,
ti volti e vedi la tua vita
come la scia di un'elica.
Ma sì, è la vita che finisce,
ma lui non ci pensò poi tanto
anzi si sentiva già felice
e ricominciò il suo canto.
Te voglio bene assaie
ma tanto tanto bene sai
è una catena ormai
che scioglie il sangue dint'e vene sai

Caruso¹ – Lucio Dalla²
Aquí donde el mar reluce
y sopla fuerte el viento
sobre una vieja terraza
frente al golfo de Sorrento
un hombre abraza a una muchacha
después de que había llorado
luego se aclara la voz
y vuelve a dar comienzo al canto.
Te quiero mucho,
pero mucho, mucho, sabes...
es un cadena ahora
que funde la sangre en las venas, sabes...
Vio las luces dentro del mar,
pensó en las noches allí en América
pero sólo era el reflejo de algunos barcos
y la blanca estela de una hélice.
Sintió el dolor en la música,
se levantó del piano
pero cuando vio la luna salir tras una nube
le pareció dulce incluso la muerte.
Miró en los ojos la muchacha,
esos ojos tan verdes como el mar
luego de repente salió una lágrima
y él creyó de ahogar.
Te quiero mucho
pero mucho, mucho, sabes...
es un cadena ahora
que funde la sangre en las venas, sabes...
Fuerza de la lírica
donde cada drama es un falso,
donde con un buen maquillaje y con la mímica
puedes llegar a ser otro.
Pero dos ojos que te miran
tan cercanos y tan auténtícos,
te hacen olvidar palabras,
confunden pensamientos.
Así todo parece tan pequeño,
también las noches allí en América
miras atrás y ves tu vida
como la estela de una hélice.
Sí, es la vida que se acaba
sin embargo él no lo pensó tanto
por el contrario, se sentía ya feliz
y volvió a comenzar su canto.
Te quiero mucho
pero mucho, mucho, sabes...
es un cadena ahora
que funde la sangre en las venas, sabes
...

¹Caruso es el appellido de un famoso cantante napolitano (Enrico Caruso) de Sorrento, una ciudad cerca del golfo de Nápoles.

²HISTORIA DE LA CANCION "CARUSO"- La primera y original versión de esta canción fue escrita y cantada por Lucio Dalla, que dedicó esta canción a Caruso después de haber estado en Sorrento y haber quedado impresionado por la belleza de esta ciudad.

A Lucio Dalla se le estropeó el barco y en Sorrento solo había disponible el lujoso apartamento en el Grand Hotel Excelsior Vittoria, donde Caruso vivió los dos últimos meses de su vida y donde se conservaban intactos sus libros, sus fotografías y su piano.

Angelo, que tenía un bar en el puerto le contó esta historia ... y él nos la regala con música. Caruso estaba enfermo de cáncer en la garganta y sabía que tenía los días contados pero eso no le impedía dar lecciones de canto a una joven de la cual estaba enamorado. Una noche de mucho calor no quiso renunciar a cantar para ella que lo miraba con admiración, así que, aún encontrándose mal, hizo llevar el piano a la terraza que daba al puerto y empezó a cantar una apasionada declaración de amor y sufrimiento. Su voz era potente y los pescadores, oyéndole, regresaron al puerto y se quedaron anclados bajo la terraza. Las luces de las barcas eran tantas que parecian estrellas o quizás las luces de los rascacielos de Nueva York... Caruso no perdió las fuerzas y siguió cantando sumergiéndose en los ojos de la muchacha apoyada al piano. Esa noche su estado empeoró. Dos días más tarde, el 2 de agosto de 1921, moría en Nápoles. Esta canción narra el drama de esa noche... con luces y sombras del pasado... con muerte y vida...

Un hombre enfermo que busca en los ojos de la muchacha un futuro que ya no existe...

Un testamento de amor... este fue su último concierto... y este fue su excepcional público... el mar, las estrellas, los pescadores, las luces de las barcas y su amada...

Fuente: nuevopatio.blogspot.com

³El estribillo de la canción no está en italiano, sino en el dialecto napolitano... ¡por eso cuesta mucho entenderlo!

*Lampàra: es un tipo de iluminación que los pescadores usan para ir a pescar por la noche y que ha dado el nombre también a los mismos barcos de pescadores.

 

Wednesday, 29 February 2012

FILLOAS EN TEMPOS DE CRISE

Hoxe, de volta á casa ás 21:00, despois de facer o vago durante as dúas horas do PFAC no centro que, a maiores das clases,  comezamos cada mércores ás 18:30 relixiosamente. Xa se sabe como somos os os funcionarios docentes, que non merecemos nin a metade do que tan xenerosamente recibimos. Precisamente hoxe, que vemos a nosa nómina menguada despois de restar 92 euros dunha xornada de folga de hai non sei canto tempo máis a reducción polo aumento do IRPF. Sorte que mandou Anxo González, o noso querido e sabio compañeiro esta xoia que queremos compartir con todos e todas vós. Chegou no correo, non sabemos o autor, gustaríanos agradecerlle ser a causa de case o único sorriso do día. Paga a pena.

Tuesday, 28 February 2012

Mayte Carrasco. Persoas ou Xeopolítica.

Impactante a testemuña desta periodista freelance que acaba de regresar de Siria e aínda fala coa voz rota polas vivencias na cidade de Homs sitiada polo exército de Bachar el Asad.

Sobran análises de todo tipo na rede e nos medios a favor ou en contra da intervención.

Todas esas reflexións carecen de interese ante documentos coma este que vos animamos a escoitar.

Algúns documentos máis premendo na imaxe

maite

 

Monday, 27 February 2012

Pinterestmania

Pinrterest é a nova rede social de moda que, din, recibe máis de 11 millóns de vistas mensuais. É unha especie de taboleiro virtual onde ordenamos por temas e colgamos (pin) imaxes, infografias e vídeos que nos gustan. Ten a peculiaridade de que a ferramenta mantén sempre o vínculo coa páxina na que a imaxe foi seleccionada, co cal podemos acceder e facilitar aos nosos visitantes moitísima información. Podes, por suposto, subir as túas propias imaxes e vídeos desde o teu equipo e alternalas ou non con recursos “pineados” doutros sitios. Podes seguir a evolución dos taboleiros de outros que máis che gusten (hainos moi interesantes) Tamén parécenos útil a posibilidade de describir con bastante precisión cada imaxe se o consideramos oportuno, o cal enriquece os taboleiros e fainos máis interesantes. Tremendamente visual e bastante atractiva, pensamos que ten bastantes posibilidades de uso e éxito con grupos de alumnado (permite a opción de crear taboleiros compartidos).

 Moi doada de usar, limpa e moi intuitiva.

Incovenientes os de sempre ou case sempre. Hai que facer unha conta máis, parece que hai que recibir invitación doutro usuario ou solicitalo por correo (aínda que nosostros non tivemos problema en abrir unha conta desde Facebook)
A inmensa maioría de taboleiros e recursos están en inglés, así que haberá que poñerse se nos gusta o invento e pinear en galego.
Para subir unha imaxe que está na rede ao teu taboleiro, tes que instalar o típico botonciño na túa barra de navegación que xa semella o panel de mandos dunha aeronave espacial.
Seleccionamos un par de exemplos “educativos” para que vos fagades unha idea.

Os habitantes do Sánchez Cantón interesados no xoguete xa sabedes que podedes achegarvos pola biblioteca para máis información.

Por certo, moitos bibliotecari@s apuntáronse ao invento.

Un Pinterest de Mates

mates

Un de Ciencias

ciencia

Outro de Xeografía

xeografía

Un de Mitoloxía

mitoloxia

Un de cousas que faremos cando teñamos tempo, ou sexa cousas que nunca faremos.

tempo

E, MENTRAS FACEMOS O NOSO,  UN DE BIBLIOS, que queredes….

BIBLIO

Anatomía dun bibliotecari@

Unha curiosidade.

++ Click to Enlarge Image ++
Anatomy of a Librarian | Infographic |
Image Source: Online Masters

Sunday, 26 February 2012

Concurso de fotografía da fundación Alonso Quijano “Momentos de Lectura”

1º Premio : Libro electrónico Papyre 630. Publicación da fotografía no Calendario da Lectura 2013 da Fundación Alonso Quijano.

2º premio : Publicación das 12 mellores fotografías no Calendario da Lectura 2013 da Fundación Alonso Quijano.

Data máxima para enviar as fotografías  30 de abril de 2012. Na web da fundación podedes atopar as bases completas: www.alonsoquijano.org

As fotografías deben ser enviadas ao enderezo concursofotografia@alonsoquijano.org

Animádevos a  participar capturando os mellores instantes lectores

concursolectura

E dende esta imaxe podedes acceder e descargar o calendario para este ano en formato PDF

calendario

Saturday, 25 February 2012

Bicos con arte.

Tiñamos sen publicar esta entrada  que por falta de tempo quedou atrás. Pareceunos interesante esta pequena escolma de obras de arte co inspirador Bico como tema central. Comezamos a traducir as reseñas de cada unha das obras pero de súpeto decatámonos que os lectores de Mesturas non o precisan.

Fontes :
The best Art Kisses of All time by Paul Lester
The most striking examples of Kiss in Art

 

banski

Banski is a pseudonymous England-based graffiti artist, political activist, film director, and painter. His satirical street art and subversive epigrams combine irreverent dark humour with graffiti done in a distinctive stencilling technique. Such artistic works of political and social commentary have been featured on streets, walls, and bridges of cities throughout the world.

 

brancusi

The Kiss, by French-Romanian sculptor Constantin Brancusi, offers a symbolic interpretation of a male and a female body merging into one. The fourth of several versions of the lovers that Brancusi carved throughout his career, this piece is the most geometric. Wrapped in a tight embrace and joined at the mouth and eye, the couple become one, as real-life lovers often do.

cassat

Mary Cassat ( 1844 –  1926)

was an American painter and printmaker. She lived much of her adult life in France, where she first befriended Edgar Degas and later exhibited among the Impressionists. Cassatt often created images of the social and private lives of women, with particular emphasis on the intimate bonds between mothers and children.

Bico da nai.

1897

chagall

Chagall

was a Russian-French artist associated with several major artistic styles and one of the most successful artists of the 20th century. He was an early modernist, and created works in virtually every artistic medium, including painting, book illustrations, stained glass, stage sets, ceramic, tapestries and fine art prints.

Birthday.

1915

cocteau

Cocteau

(5 July 1889 – 11 October 1963) was a French poet, novelist, dramatist, designer, playwright, artist and filmmaker.

The Kiss
1950

eisenstaedt

Alfred Eisenstaedt

This  photograph by Alfred Eisenstaedt  portrays an American sailor kissing a young nurse in a white dress on V-J Day in Times Square on August 14, 1945. The photograph was published a week later in Life magazine among many photographs of celebrations around the country that were presented in a twelve-page section called Victory.

1945
Kissing the War Goodbye

ernst

Max Ernst

(2 April 1891 – 1 April 1976) was a German painter, sculptor, graphic artist, and poet. A prolific artist, Ernst was one of the primary pioneers of the Dada movement and Surrealism.

fragonard

Fragonard

French painter and printmaker whose late Rococo manner was distinguished by remarkable facility, exuberance, and hedonism. One of the most prolific artists active in the last decades of the Ancien Régime, Fragonard produced more than 550 paintings (not counting drawings and etchings), of which only five are dated. Among his most popular works are genre paintings conveying an atmosphere of intimacy and veiled eroticism.

The Stolen Kiss
1789

gerome

Jean-Léon Gérôme’s 1890 painting of Pygmalion and Galatea, from New York’s Metropolitan Museum’s collection, depicts a tale from Ovid’s Metamorphoses of Pygmalion creating a sculpture of Galatea, which he envisions as the ideal woman and wishes could be real, being brought to life by the goddess Venus and joyfully embraced by the artist in his studio.

ingres

Ingres

(29 August 1780 – 14 January 1867) was a French Neoclassical painter. Although he considered himself to be a painter of history in the tradition of Nicolas Poussin and Jacques-Louis David, by the end of his life it was Ingres’s portraits, both painted and drawn, that were recognized as his greeatest legacy.

1819
Paolo and Francesca

klimt

Gustav Klimt.

The Kiss (original Der Kuss) is probably his most famous work. He began work on it in 1907 and it is the highpoint of his so-called ‘Golden Period’, when he painted a number of works in a similar style. It depicts a couple embracing, their bodies largely hidden by elaborate robes decorated in a style that bears little relation to any historical textile designs.

laurencin

Laurencim

include paintings, watercolors, drawings, and prints. She is known as one of the few female Cubist painters, with Sonia Delaunay, Marie Vorobieff, and Franciska Clausen. While her work shows the influence of Cubist painters Pablo Picasso and Georges Braque, who was her close friend, she developed a unique approach to abstraction which often centered on the representation of groups of women and female portraits. Her work lies outside the bounds of Cubist norms in her pursuit of a specifically feminine aesthetic by her use of pastel colors and curvilinear forms. Laurencin’s insistence on the creation of a visual vocabulary of femininity, which characterized her art until the end of her life, can be seen as a response to what some consider to be the arrogant masculinity of Cubism.

Kiss
1927

lichtenstein

Roy Lichtenstein

His work defined the basic premise of pop art better than any other through parody. Favoring the old-fashioned comic strip as subject matter, Lichtenstein produced hard-edged, precise compositions that documented while it parodied often in a tongue-in-cheek humorous manner. His work was heavily influenced by both popular advertising and the comic book style. He himself described Pop Art as, “not ‘American’ painting but actually industrial painting”.

Kiss V
1964

magritte 

René Magritte

(21 November 1898 – 15 August 1967) was a Belgian surrealist artist. He became well known for a number of witty and thought-provoking images. His work challenges observers’ preconditioned perceptions of reality.

The Lovers

 

matisse

Matisse

(31 December 1869 – 3 November 1954) was a French artist, known for his use of colour and his fluid and original draughtsmanship. He was a draughtsman, printmaker, and sculptor, but is known primarily as a painter. Matisse is commonly regarded, along with Picasso and Marcel Duchamp, as one of the three artists who helped to define the revolutionary developments in the plastic arts in the opening decades of the 20th century, responsible for significant developments in painting and sculpture.

1907
Music (Sketch)

miguelangel

Miguel Angel

was an Italian Renaissance painter, sculptor, architect, poet, and engineer who exerted an unparalleled influence on the development of Western art. Despite making few forays beyond the arts, his versatility in the disciplines he took up was of such a high order that he is often considered a contender for the title of the archetypal Renaissance man, along with fellow Italian Leonardo da Vinci.

1537 to 1541
The Last Judgmen

 

picasso

Pablo Picasso

25 October 1881 – 8 April 1973) was a Spanish expatriate painter, sculptor, printmaker, ceramicist, and stage designer, one of the greatest and most influential artists of the 20th century. He is widely known for co-founding the Cubist movement and for the wide variety of styles that he helped develop and explore. Among his most famous works are the proto-Cubist Les Demoiselles d’Avignon (1907) and Guernica (1937), a portrayal of the German bombing of Guernica during the Spanish Civil War.

The Kiss
1969

 

ray

Emmanuel Radnitzky (Ray)

(August 27, 1890 – November 18, 1976), born Emmanuel Radnitzky, was an American artist who spent most of his career in Paris, France. Perhaps best described simply as a modernist, he was a significant contributor to both the Dada and Surrealist movements, although his ties to each were informal. Best known in the art world for his avant-garde photography, Man Ray produced major works in a variety of media and considered himself a painter above all. He was also a renowned fashion and portrait photographer. He is noted for his photograms, which he renamed “rayographs” after himself.

Rayograph
1922

 

rodin

One of Auguste Rodin’s most famous sculptures, The Kiss portrays the 13th-century Italian aristocrat Francesca da Rimini, who fell in love with her husband’s younger brother, Paolo. According to the tale in Dante’s Inferno, when their romance was uncovered, her husband killed them — before their love had ever been consummated. Thus, in the sculpture, the lovers’ lips never actually touch.



schiele

Schiele

(June 12, 1890 – October 31, 1918) was an Austrian painter. A protégé of Gustav Klimt, Schiele was a major figurative painter of the early 20th century. His work is noted for its intensity, and the many self-portraits the artist produced. The twisted body shapes and the expressive line that characterize Schiele’s paintings and drawings mark the artist as an early exponent of Expressionism.

The Kiss
1911

 

toulouse

Henri de Toulouse-Lautrec´s 1892 painting, In Bed: The Kiss, captures two prostitutes from a brothel in a lip-locked moment of lesbian love. After painting several female couples getting cozy in bed, Toulouse-Lautrec supposedly said, “This is better than anything else. It is the very epitome of sensual delight.”

 

warhol

Warhol
(August 6, 1928 – February 22, 1987), known as Andy Warhol, icon of pop art. After a successful career as a commercial illustrator, Warhol became famous worldwide for his work as a painter, avant-garde filmmaker, record producer, author, and member of highly diverse social circles that included Bohemian street people, distinguished intellectuals, Hollywood celebrities and wealthy patrons.

The Kiss
1966

Related Posts with Thumbnails